top of page

جوستاف  كليمت

20211105_084158.jpg
gustav-klimt.jpg!Portrait.jpg
Makart_hans_selbstportrat.jpg
260px-Franz_Matsch_Selfportrait_1904_Belvedre_Vienna.png
Ernst_Klimt.jpg
220px-Portrait_Emilie_Flöge_Gustav_Klimt_1902.jpg
220px-Internationale_Kunstausstellung_Muenchen_1897.jpg
Ver_Sacrum_1898_N01.png
Joseph_Maria_Olbrich_1908.jpg
220px-Otto_Fischer_Alte_Stadt_1896.jpg
49110628613_e364c44a46_b.jpg
philosophie.jpg
1200px-Gustav_Klimt_045.jpg
medicine_by_gustav_klimt.jpg
Jurisprudence_Klimt.jpg
image_gallery.jpg
398563_poster_l.jpg
AKG42151.jpg
téléchargement.jpg
téléchargement (1).jpg
Stoclet_Frieze_left.jpg
750px-Stoclet_Frieze_right.jpg
Gustav_Klimt_020.jpg
téléchargement.jpg
1klimt_bride.jpg

جوستاف كليمت

ولد في  14  يوليو  1862  الى  بومغارتن  في  النمسا  وقتل  6  شهر فبراير  1918  الى  فيينا ، هو أ  دهان  رمزي  النمساوي ، وأحد أبرز أعضاء الحركة  فن حديث  و من هنا  انفصال فيينا .

رسام الشخصيات ، الموضوعات الاستعارية ، العراة ، الصور الشخصية ، المناظر الطبيعية ، هو أيضًا  مصمم  مصمم رسام كرتون  المفروشات  وبناءا على  الفسيفساء  الخزف  و  المصمم .

الشباب والبدايات :

الطفل الثاني في عائلة مكونة من سبعة أفراد ، ولد فيها جوستاف كليمت  بومغارتن  ال  14  يوليو  1862 ، قريب  فيينا . ابن إرنست كليمت ( 1834  -  1892 )، والصائغ كارفر المعادن الثمينة، وآن Finster ( 1836 - عام 1915 )، الذي طالما حلمنا به كونه مغني الأوبرا، نمت غوستاف في ظل الفقر. والدها ، وهو من أصل تشيكي ولا يتحدث الألمانية جيدًا ، ليس لديه الاتصالات اللازمة لكسب ما يكفي من المال لإعالة أسرته بشكل صحيح. تعيش الأسرة في غرفة واحدة. عندما كان جوستاف يبلغ من العمر 12 عامًا فقط ، توفيت أخته آنا البالغة من العمر 5 سنوات بسبب أ  مرض الطفولة . أصبح غوستاف ، الذي تلقى تعليمه جزئيًا ، هدفًا للطلاب الآخرين ويشعر بالرفض ، وينغمس في الرسم. مع اخيه  يبدأ إرنست بمساعدة والدهم في عمله كصائغ ذهب. في  في عام 1876 ، في سن الرابعة عشرة ، التحق بمدرسة الفنون التطبيقية في فيينا ، وانضم إليه إرنست بعد عام واحد في عام 187 2 . هناك طلاب  فرديناند لوفبيرجر  وبناءا على  يوليوس فيكتور برجر  . بينهما ، يرسمون صورًا من الصور التي يبيعونها.

في عام 1879 ، بدأ كمصمم ديكور في فريق  هانز ماكارت  . في نفس العام الأخوان كليمت وصديقهم  فرانز ماتش  تزيين الفناء الداخلي لـ  متحف تاريخ الفن .

في عام 1880 ، انضم غوستاف كليمت إلى  كونستلرهاوس  (شركة الفنانين) ، وسيط مؤثر بين الفنانين وجمهورهم ، تعهد بمساعدتهم. أهم حدث في هذه السنوات هو الانتهاء من زخرفة المثلثات من الدرج الكبير لمتحف تاريخ الفن ، والتي يقوم بها على الرغم من وفاة المنشئ الرئيسي لهذا العمل ،  هانز ماكارت ، العمل الذي عزز سمعته. في نفس العام ، أوامر الثلاثي بالسلاسل: أربعة رموز لسقف  قصر ستوراني  في فيينا ، سقف المنشأة الحرارية  كارلسباد .

في عام 1883 ، أنشأ ورشة عمل جماعية تسمى Künstler-Compagnie وعمل مع شقيقه  إرنست كليمت ، وهو نقاش وصائغ ، و  فرانز ماتش . على وجه الخصوص ، أنتج الثلاثي العديد من اللوحات الجدارية والرموز والشعارات بأسلوب أكاديمي ؛ تشتهر دقة صور كليمت. تم تكليفه بزخرفة جدران وأسقف الفلل وكذلك المسارح والمباني العامة. في عام 1885 ، قام بتزيين  فيلا هيرميس ، في  Lainzer Tiergarten ، من تصميمات  هانز ماكارت مسرح  كارلسباد  في عام 1886 ، سقوف مسرح  فيومي  في عام 1893. بين عامي 1886 و 1888 ، رسم درج  مسرح بورغ  في فيينا وبدأ أسلوب كليمت يميز نفسه عن أسلوب أخيه  إرنست كليمت  وذلك من  فرانز ماتش . الآن يعمل الجميع من أجل أنفسهم.

الصفات الفنية لغوستاف كليمت معترف بها رسميًا ويتلقى ، في  1888 ، في سن ال 26 ، الصليب الذهبي للاستحقاق الفني من يد الإمبراطور  فرانسوا جوزيف . في عام 1890 ، قام بتزيين الدرج الكبير لمتحف تاريخ الفن وحصل على جائزة الإمبراطور  للعمل الذي يمثل La Salle من مسرح Burgtheater السابق ، فيينا. وهكذا ، حتى عام 1890 ، بدأ غوستاف كليمت حياته المهنية بسمعة طيبة كرسام زخرفي استجابة للطلبات الرسمية لـ  اللوحات المعمارية . بعد ذلك ، أصبح فنه حديثًا. إنه يعبر عن نفسه بشكل كامل وحر ، كما تشير النقوش على لوحة Nuda Veritas: "إذا كان المرء لا يستطيع من خلال أفعاله وفن المرء أن يرضي الجميع ، يجب على المرء أن يختار إرضاء القلة. ارضاء الكثيرين ليس حلا. »

في عام 1892 ، توفي والده بسبب السكتة الدماغية  ؛ أخوه شقيقه  إرنست كليمت  كما توفي في نفس العام مما أدى إلى حل الشركة 7 .

1890  : لقاء إميلي فلوج والانفصال عن الأكاديمية:

من أوامره الشخصية الأولى (  المعلقات  من الدرج الكبير  متحف تاريخ الفن ) ، ينبثق من النماذج الأكاديمية المستوحاة من المطبوعات اليابانية  رمزية  والانطباعية  فرنسي.

يأخذ كرفيق  إميلي فلوج ، التي كانت تدير دار أزياء ، وتواصلت مع الكتاب في أوائل تسعينيات القرن التاسع عشر  آرثر شنيتزلر ،  هوغو فون هوفمانستال  و  هيرمان بحر . في عام 1895 ، خلال معرض في فيينا ، اكتشف أعمال  ماكس ليبرمان  فيليسيان روبس ،  يوليوس كلينجر ،  أرنولد بوكلين  و  أوغست رودين .

في  1892 ، عند وفاة أخيه ، يجب عليه ضمان الأمن المالي لعائلته. بدأ انفصاله عن الأكاديمية . في عام 1893 ، رفض وزير الثقافة تعيينه في منصب رئيس رسم التاريخ في الفنون الجميلة.

في عام 1894 ، وجهت إليه تهمة  فرانز ماتش  من زخرفة aula magna للجامعة ويدركها  ثلاثة أعمال ضخمة . في العام التالي ، تلقى كليمت في  أنتويرب  الجائزة الكبرى لتزيين قاعة مسرح قلعة Esterházy في  توتيس  (هنغاريا).

مع العديد من أصدقائه بينهم  كولومان موسر  جوزيف ماريا أولبريتش  كارل مول  جوزيف هوفمان  ماكس كورزويل  جوزيف إنجلهارت  (من)  و  Ernst Stöhr ، أنشأ في 3 أبريل 1897 مجموعة الانفصاليين الذين أسسوا في يناير 1898 مجلة فنية بعنوان  دودة عجزي  ("الربيع المقدس"). تهدف المجموعة إلى بناء مبنى مخصص للفنون. شارك كليمت في نفس العام في تأسيس اتحاد الفنانين التشكيليين ، الذي أطلق عليه اسم  انفصال فيينا  مع 19 فنانا من Künstlerhaus. يشير هذا الفصل إلى الرغبة في ابتكار كليمت والعديد من الفنانين الآخرين في مواجهة "المقاومة غير المرنة للتغيير" للأكاديمية الفيينية ، المسؤولة عن "الظلامية" الفنية الحقيقية. من جانبها ، لا يُنشئ Künstlerhaus حقًا انتقالًا بين الفنانين الأجانب المبتكرين وزملائهم النمساويين.

أصبح رئيسًا لهذه الجمعية التي كان هدفها إصلاح الحياة الفنية في ذلك الوقت وإنتاج أعمال فنية رفعت "الفن النمساوي إلى الاعتراف الدولي الذي يطمح إليه". إنها أيضًا مسألة سد الفجوة بين ما يسمى بالفنون الثانوية ، والجمع بين الأشياء النفعية والأعمال الفنية - لإنشاء  مجموع العمل الفني ، على حد تعبير Wagner - لتحويل العالم من خلال الفنون. يجب على الفنون زيادة الوعي والابتعاد عن أي حل وسط مع الفن والأكاديمية الراسخة.

هذا الأساس هو بطريقة ما الاستجابة للحركة  فن حديث  في فرنسا و  جوجيندستيل  التي تنمو في ألمانيا. أصبحت مراجعة Ver sacrum وسيلة التعبير عن الانفصال ، والمتحدث باسم هذه الرغبة في تغيير العالم.  جوزيف ماريا أولبريتش  تمكن من إنشاء المبنى المخصص للفنون التي يرغبها كليمت ، و  قصر الانفصال ، الذي يمنح الفنانين التشكيليين الشباب مكانًا دائمًا لعرض أعمالهم ، ويتبلور كنوع من بيان أفكار المجموعة: "لكل عصر فنه ، لكل فن حريته. ".

منذ عام 1897 ، بدأ كليمت في قضاء الصيف مع إميلي فلوج في منطقة كامر وأتيرسي ، حيث رسم مناظره الطبيعية الأولى.

في عام 1898 ، صمم ملصقًا للمعرض الأول وافتتاح الانفصال 4 . انها تمثل  ثيسيوس ، عارية تماما ، يقتل  مينوتور . تخضع هذا الملصق للرقابة من قبل سلطات فيينا ، و  الأعضاء التناسلية  يتم تغطية ثيسيوس ، والذي لا يفشل في إثارة غضب كليمت.

1900-1907  : الفلسفة والطب والفقه:

الفلسفة

 

لا فيلوسوفي (عمل دمره النازيون عام 1945).

خلال عام 1900 ، خلال المعرض السابع للانفصال ، قدم كليمت لوحته بعنوان فلسفة ، والتي كانت الأولى من ثلاث لوحات تحضيرية ، إلى جانب الطب والفقه ، والتي كلف بها في عام 1886 لتوضيح أقبية السقف في السقف. aula magna ، قاعة مدخل جامعة فيينا . اختار تمثيل الفلسفة في شكل أ  أبو الهول  مع ملامح ضبابية ، فقد رأسها في النجوم ، بينما تتكشف كل دورات الحياة حولها ، من الولادة إلى الشيخوخة ، مروراً باحتضان الحب. إلى اليسار ، في المقدمة ، يأخذ التعارف ملامح امرأة قاتلة تحدق بعيونها الباردة الداكنة في المشاهد.

تعرضت هذه اللوحة لانتقادات شديدة من سلطات الجامعة ، الذين توقعوا تمثيلًا كلاسيكيًا للموضوع ، والذين اعتبروا هذا الرمز بمثابة استفزاز على التحرر واعتداء على الأخلاق الحميدة. يتهم النقد العنيف للصحافة كليمت بإهانة التعليم والرغبة في إفساد الشباب. يتم توبيخه بسبب لوحاته المثيرة للغاية ، ويتساءل المرء عن صحته العقلية ونوبات الاكتئاب. "إنه ممتلئ الجسم ، نكتب ، ثقيل بعض الشيء ، رياضي ... لإطالة وجهه بلا شك ، إنه يرتدي شعره للخلف ويرمي إلى الخلف عالياً فوق المعابد. هذه هي العلامة الوحيدة التي قد تعتقد أن هذا الرجل فنان. »

انتقدها 87 أستاذًا جامعيًا ورفضوها عندما اكتشفوها في معرض الانفصال ، وحصلت La Philosophie على ميدالية ذهبية في عام 1900 في المعرض العالمي في باريس 4 .

الطب والفقه

أطلقت المؤلفات التالية ، La Médecine و La Jurisprudence ، العنان للانتقادات وتضخيمها.

شهد معرض الانفصال لعام 1901 فضيحة جديدة ، وهذه المرة كان النواب هم الذين استجوبوا وزير التعليم حول La Médecine. يتم تمثيل هذا من قبل امرأة تقدم جسدها إلى جانب تمثيلات المعاناة والموت. يمكننا أن نتعرف على المرأة الموجودة أسفل اللوحة من خلال السمات التي يمثلها الرسام ، ولا سيما الأفعى التي تتقدم على ذراعها لتشرب من الكأس التي تحملها بيدها اليسرى. هذه هي Hygeia ، إلهة في الأساطير اليونانية للصحة والنظافة والنظافة. هي ابنة أسكليبيوس إله الطب. أما الفقه فيتمثل بفريسة إجرامية لغرائزه ، بينما يظل العدل جامدًا وغير فاعل في فسيفساء من الإلهام البيزنطي.

يجب أن يتخلى كليمت عن رؤية لوحاته تزين aula magna ، دون التخلي عن اختراعه الجمالي.

إفريز بيتهوفن

ال  إفريز بيتهوفن  قدمه كليمت لأول مرة في عام 1902: خلال المعرض الرابع عشر للانفصال ، المخصص لموسيقى  بيتهوفن ، كليمت يعرض لوحة جدارية بطول 34.14 مترًا بارتفاع 2.15 مترًا في سبع لوحات ، تصور  السيمفونية التاسعة ، تهدف إلى توضيح مكان للمهندس المعماري  جوزيف هوفمان ، المكلف بعمل نصب تذكاري في ذكرى الموسيقي. تم رسم الإفريز المخصص للمعرض فقط على الجدران مباشرة. هذا العمل معتمد من قبل  جوستاف مالر  هو نفسه: بالنسبة له ، يمثل التطلع إلى سعادة الإنسانية التي تتألم ، والتي تسعى إلى تهدئتها في الفنون. في ذهنه ، يدرك كليمت أ  مجموع عمل فني ، يجمع بين الرسم والموسيقى والعمارة (من خلال استخدام الفضاء ، والجدران الثلاثة ، والإفريز العالي ، ومبنى الانفصال). هذا العمل هو مرة أخرى موضوع نقد عنيف باسم الأخلاق. لكنها محبوبة من قبل  أوغست رودين  الذي التقى به عام 1902.

تم الحصول على الإفريز في عام 1907 بواسطة  كارل رينينغهاوس  ثم ، في عام 1915 ، من قبل عائلة الصناعي النمساوي اليهودي  أغسطس ليدرير . بعد ذلك  قامت الدولة النمساوية بنهبها من قبل النازيين ، وأعادتها إلى أسرة ليدرير ، مطابقة هذا الاسترداد مع حظر التصدير ، ثم اشترتها أخيرًا في عام 1972 ، بعد مفاوضات طويلة ، مقابل 15 مليون شلن (ما يقرب من مليون دولار). يورو). الإفريز معروض في  قصر الانفصال  منذ عام 1986. تم تقديم إعادة بناء مخلصة في عام 2015 ، في باريس ، خلال معرض “Au temps de Klimt. الانفصال في فيينا "، في  بيناكوتيكا باريس .

الدورة الذهبية

كانت السنوات 1902-1903 نقطة تحول في عمل كليمت وفترة إبداع مكثف. بدأ إنتاج الدورة الذهبية (أو "الفترة الذهبية") ، مع ثعبان الماء ، صورة أديل بلوخ باور ودانا.

في عام 1903 ، زارها كليمت  البندقية ،  رافينا  و  فلورنسا . تم وضع لوحات aula magna في Österreichische Galerie ، واحتج كليمت وسيشتري الألواح مرة أخرى من الوزارة في عام 1905. وفي عام 1903 ، أقيم معرض كليمت الاستعادي أيضًا في قصر الانفصال.

في عام 1904 ، المصرفي البلجيكي  Adolphe Stoclet  كلفه بإنشاء الجداريات الفسيفسائية في غرفة الطعام في قصر فاخر كان يبني فيه  بروكسل  على خطط المهندس المعماري  جوزيف هوفمان . يرسم كليمت الرسوم الكاريكاتورية التي يقوم برنامج  وينر ويركستات . يتألق ثراء كليمت الزخرفي في "انتظار وفاء" ، الذي أنتجه لصالح Adolphe Stoclet.

القبلة ونهاية الانفصال

 

القبلة (1906-1908) ، زيت على قماش ، 180 × 180 سم ،  فيينا ،  معرض بلفيدير النمساوي .

مقالة مفصلة:  القبلة (كليمت) .

قبلة ، وهي اللوحة الأكثر تمثيلاً لعبقرية غوستاف كليمت والتي رسمها في عام 1906 ، سيتم إعادة إنتاجها في موضوع "الإنجاز للجصية" لأدولف ستوكليت .

في عام 1907 ، التقى كليمت بالرسام الشاب  ايغون شييل  (1890-1918) الذي سيؤثر عليه بشكل كبير: سيكون كليمت بالنسبة له نموذجًا وأستاذًا.

منذ عام 1905 ، في مواجهة خلافات مع العديد من الفنانين في المجموعة ، غادر هو والعديد من أصدقائه الانفصال. يتقاعد في  1905  مع  كارل مول ، بينما  جوزيف هوفمان  و  كولومان موسر  أسس Wiener Werkstätte (ورشة فيينا) في 1907-1908.  في عام 1908 ، عرض كليمت 16 لوحة قماشية في  كونستشاو  ؛ ال  معرض الفن الحديث  اشترى  ثلاث اعمار للمرأة  و Österreichische Staatsgalerie تشتري The Kiss.

لقد قلص أسلوبه ، متجنبًا الذهب  1909 . يذهب كليمت إلى باريس حيث يكتشف باهتمام عمل  تولوز لوتريك . يكتشف أيضًا  التوحش  وسلائفها:  فنسنت فان جوخ ،  إدوارد مونش ،  جان تروب ،  بول غوغان  بيير بونارد  و  هنري ماتيس  يتعرضون ل  Kunstschau Wien 1908 . ثم كرس نفسه لرسم مناظر طبيعية أو مشاهد استعارية عالية الزخرفة ، بأسلوب منمق بشكل متزايد وبألوان زاهية ، مما جعله أقرب إلى  التنقيط  من  Seurat ، ولكن أيضًا فان جوخ وبونارد. في عام 1909 ، بدأ Stoclet Frieze.

نهاية المهنة: مصمم ديكور  

 

يهتم أكثر بالرسم والصور الشخصية الحميمة. أنتج لوحات واسعة النطاق لنساء ، بتركيبات غنية بالزخارف ، لإرضاء العملاء الأثرياء والبرجوازيين الذين كلفوه ، كما أنتج العديد من المشاهد لنساء عاريات أو نساء في أوضاع هزيلة ومثيرة ، بأزياء باهظة في تركيبات غير متكافئة ، بدون راحة وبدون مناظير ، غنية بالزخرفة المتلألئة والجائرة والحسية.

في عام 1910 ، شارك كليمت في التاسع  بينالي البندقية ، حيث استعاد نجاح ما قبل aula Magna وسمعته السيئة. حصل على لقب مصمم الديكور ورسام المثقفين النمساويين ومخترع الفن الزخرفي.

في عام 1911 ،  الحياة والموت  حصل على الجائزة الأولى في معرض روما الدولي . كليمت يسافر إلى  فلورنسا  روما ،  بروكسل ،  لندن  و  مدريد . في عام 1912 ، تم استبداله بخلفية زرقاء  الخلفية الذهبية للحياة والموت.

توفيت والدته عام 1915 ، وظلت لوحة ألوان الفنان ، وتميل مناظره الطبيعية نحو اللون الأحادي.

في عام 1916 ، شارك كليمت مع  إيغون شيل ،  أوسكار كوكوشكا  و  انطون فايستاور  في معرض Bund Österreichischer Künstler في انفصال برلين.

في عام 1917 بأكاديمية الفنون الجميلة في فيينا  وواحد في  ميونيخ  يعينه عضوا فخريا. كليمت يبدأ العروس وآدم وحواء.

كليمت مصاب ب  احتقان دماغي . توفي في 11 يناير 1918 في فيينا متأثرا بوباء الأنفلونزا  القاتلة التي حدثت في ذلك العام.

تم دفنه في نفس المدينة  مقبرة هيتسينج  في فيينا. يترك العديد من اللوحات غير مكتملة.

أعزب ، يعيش مع والدته وأخواته. ومع ذلك ، لديه العديد من العشيقات ، بما في ذلك  إميلي فلوج ، التي التقى بها في وقت مبكر  1890 . ستكون رفيقته الرئيسية حتى نهاية حياته. من فتوحاته العديدة سيولد أربعة عشر طفلاً.

bottom of page