PAUL  GAUGIN

เกิดที่  7  มิถุนายน  พ.ศ. 2391  ที่  ปารีส  และตาย  8  พฤษภาคม  ค.ศ.1903  ที่  Atuona  ( ฮิวา โออา ) ถึง  หมู่เกาะมาร์เคซัส คือ  จิตรกร  โพสต์อิมเพรสชันนิสม์  ฝรั่งเศส .

หัวหน้า โรงเรียนปงต์-อาเวน  และแรงบันดาลใจของ  nabis เขาถือเป็นหนึ่งในจิตรกรชาวฝรั่งเศสรายใหญ่ของ  ศตวรรษที่ 20 และเป็นหนึ่งในบรรพบุรุษที่สำคัญที่สุดของศิลปะสมัยใหม่ด้วย  คลิมท์ ,  เซซาน ,  เคี้ยว  สูรัต  และ  แวนโก๊ะ .

​

Eugène Henri Paul Gauguin เกิดเมื่ออายุ 56 ปี rue Notre-Dame de Lorette ในปารีสในปี 1848 พ่อของเขา Clovis Louis Pierre Guillaume Gauguin (1814-1851) เป็นนักข่าวพรรครีพับลิกันใน  ทั่วประเทศ . แม่ของเขา Aline Chazal (1825-1867) เป็นลูกสาวของ  ฟลอร่า ทริสตัน  และสาวน้อย  Therese Laisnay  และ Mariano de Tristán y Moscoso สมาชิกกองทัพของตระกูลเจ้าของที่ดินอันสูงส่ง  สเปน  จาก  เปรู .

​

จิตรกรยังใช้เวลาในวัยเด็กของเขาใน  ลิมา ที่ซึ่งบิดาของเขาซึ่งเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2394 ระหว่างการเดินทางจากฝรั่งเศส นอกชายฝั่ง  ปุนตาอาเรนัส  และฝังไว้ที่  Puerto del Hambre มาเพื่อหนีระบอบการเมืองของ  นโปเลียนที่ 3 ผู้เขียนรัฐประหารที่รวมอำนาจของเขาไว้ เมื่อกลับมาที่ฝรั่งเศสเมื่ออายุได้ 7 ขวบ พอลได้ศึกษาในออร์เลอ็อง ครั้งแรกที่โรงเรียนประจำในเมืองในขณะนั้น ระหว่างปี พ.ศ. 2402 ถึง พ.ศ. 2405 ใน  เซมินารีเล็กของ La Chapelle-Saint-Mesmin  . หลังจากที่เขาสอบตกในโรงเรียนนายเรือ (เตรียมที่ปารีสระหว่างปี พ.ศ. 2405 และ พ.ศ. 2407) เขาก็กลับไป  Orléans และลงทะเบียนในช่วงปีการศึกษา 2407-2408 ที่โรงเรียนมัธยมอิมพีเรียลบน rue Jeanne-d'Arc จากนั้น Gauguin ได้ลงมือบน clipper Luzitano ในฐานะสามเณร/นักบินในเดือนธันวาคม 1865 ซึ่งจดทะเบียนใน Le Havre ภายใต้หมายเลขทะเบียน 790-3157 เขายังเรียนรู้ที่จะเล่นหีบเพลง เขาได้รับยศร้อยโทและลงมือในปี พ.ศ. 2409 บนพริกสามนายซึ่งเขาเป็นร้อยตรีคนที่สอง จากนั้นเขาก็ทำการแสดงในปี พ.ศ. 2411 การรับราชการทหารใน  กองทัพเรือแห่งชาติ ลงมือบนเรือคอร์เวตต์ Jérôme-Napoléon เขามีส่วนร่วมใน  g uerre 1870  และมีส่วนร่วมในการจับเรือเยอรมันหกลำ หลังจากที่เขากลับมาที่ตูลงเมื่อวันที่ 23 เมษายน พ.ศ. 2414 เขาก็ออกจากกองทัพเรือ

​

เขากลายเป็น  นายหน้าซื้อขายหลักทรัพย์  ในตลาดหลักทรัพย์ปารีสและประสบความสำเร็จในธุรกิจของเขา จากนั้นเขาก็ใช้ชีวิตแบบชนชั้นกลางอย่างสบายใจกับภรรยาของเขา  เดนมาร์ก ,  เมตต์-โซฟี กาด  (1850-1920) และลูกทั้งห้าของพวกเขา:  เอมิล  (ศ)  (1874-1955), อลีน, โคลวิส,  ฌอง-เรเน่  (พ.ศ. 2424-2504) ซึ่งจะเป็นประติมากรและ  Paul-Rollon (หรือ Pola )  (พ.ศ. 2426-2504) เขาย้ายไปอยู่กับครอบครัวในปี พ.ศ. 2420 ในเขตที่ 15 ของกรุงปารีส rue des Fourneaux แห่งแรก (ปัจจุบัน  rue Falguière ) แล้ว  ถนนคาร์เซล

​

ติวเตอร์ของเขา  กุสตาฟ อาโรซา นักธุรกิจและผู้รักศิลปะผู้ยิ่งใหญ่ แนะนำให้โกแกงรู้จักกับพวกอิมเพรสชันนิสต์ ใน  พ.ศ. 2417 ได้พบกับจิตรกร  Camille Pissarro  และชมนิทรรศการครั้งแรกของกระแสอิมเพรสชันนิสต์ เช่นเดียวกับครูสอนพิเศษของเขา เขากลายเป็นผู้รักศิลปะและได้ลองใช้มือในการวาดภาพ เขาจึงแสดงร่วมกับอิมเพรสชันนิสต์ในปี พ.ศ. 2422, 2423, 2424, 2425 และ  พ.ศ. 2429

​

ในปี พ.ศ. 2425 เขาลาออกจากงานนายหน้าซื้อขายหลักทรัพย์ (ซึ่งอยู่ในช่วงเศรษฐกิจตกต่ำด้วยการล้มละลายของ สหภาพแรงงาน ) เพื่ออุทิศตนให้กับความปรารถนาใหม่ของเขา  จิตรกรรม ตั้งแต่มกราคมถึงพฤศจิกายน พ.ศ. 2427 ทรงตั้งรกรากอยู่ใน  รูออง ที่ไหน  Camille Pissarro ผู้ซึ่งนำทางเขาไปสู่แนวทาง อิมเพรสชั่นนิสม์ ก็ยังมีชีวิตอยู่ ในช่วงสิบเดือนที่ผ่านมานี้ใน Rouen เขาผลิตภาพเขียนเกือบสี่สิบภาพ ส่วนใหญ่เป็นภาพทิวทัศน์ของเมืองและบริเวณโดยรอบ แค่นี้ไม่พอก็ไปใช้ชีวิตกับภรรยาและลูกๆ ในครอบครัวใน  โคเปนเฮเกน . เขาละทิ้งการวาดภาพเพื่อเป็นตัวแทนในแอสฟัลต์ แต่เขาทำงานนี้ไม่เก่ง ธุรกิจของเขาแย่ และลูกสะใภ้ก็ประณามเขาเรื่องไลฟ์สไตล์โบฮีเมียนของเขา ดังนั้นเขาจึงกลับไปปารีสในปี พ.ศ. 2428 เพื่อทาสีเต็มเวลา ทิ้งภรรยาและลูก ๆ ของเขาไว้ที่เดนมาร์ก ไม่มีวิธีการประกันการยังชีพ เขาถูกฉีกขาดโดยสถานการณ์นี้ เขาเข้าร่วมระหว่างปี พ.ศ. 2422 ถึง พ.ศ. 2429 ในนิทรรศการห้าครั้งสุดท้ายของกลุ่มอิมเพรสชั่นนิสต์ ในปี พ.ศ. 2428 Paul Gauguin เริ่มทำงานเกี่ยวกับ  เซรามิค  และเชื่อมโยงกับ  เออร์เนสต์ ชาเพลต์  เพื่อผลิตงานเซรามิก 50 ชิ้น ในปีเดียวกันนั้นเอง เขาแวะร้านกาแฟ-ร้านอาหารบ่อย ๆ  ที่แทมบูริน จัดขึ้นโดย  Agostina Segatori นางแบบชาวอิตาลี อายุ 62 ปี  บูเลอวาร์ด เดอ กลีชี

​

ในปี 1886 ตามคำแนะนำของ Armand Félix Marie Jobbé-Duval Gauguin ได้เข้าพักครั้งแรกใน  สะพานอาเวน  ในบริตตานีที่ซึ่งเขาได้พบ  Émile Bernard ผู้ถือ  cloisonnism กลับมาที่ปารีส เจอกันครั้งแรก  Vincent van Gogh ในเดือนพฤศจิกายนปีเดียวกัน

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2430 เขาได้ลงมือกับจิตรกร  Charles Laval  สำหรับ  ปานามา  ที่พวกเขาจะขุดเจาะ  ช่อง . พวกเขาพบกับสภาพความเป็นอยู่ที่ยากลำบากโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่นั่นและตัดสินใจที่จะออกไปทันทีที่พวกเขาเก็บเงินเพียงพอสำหรับ  มาร์ตินีก ซึ่ง Gauguin ค้นพบระหว่างแวะพัก

หลังจากอยู่บน เกาะ Taboga เขาได้เข้าร่วมมาร์ตินีกซึ่งเขายังคงอยู่ในสภาพที่ไม่ปลอดภัยตั้งแต่เดือนมิถุนายนถึงตุลาคม พ.ศ. 2430 ที่ Anse Turin ใน  คาร์เบท  สองกิโลเมตรจาก  Saint-Pierre ที่ซึ่งยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้ มีศูนย์การแปลที่อุทิศให้กับเขา ด้วยแสงและทิวทัศน์ เขาวาดภาพผืนผ้าใบสิบเจ็ดภาพระหว่างที่เขาอาศัยอยู่

“ประสบการณ์ที่ฉันมีในมาร์ตินีกนั้นเด็ดขาด ที่นั่นฉันรู้สึกเป็นตัวเองจริงๆ เท่านั้น และในสิ่งที่ฉันรายงานว่าคุณต้องตามหาฉัน ถ้าคุณต้องการรู้ว่าฉันเป็นใคร มากกว่าในงานของฉันในบริตตานี (พอล โกแกง ถึง  ชาร์ลส์ มอริซ , 1891)

ป่วยของ  โรคบิด  และ  มาลาเรีย และไม่มีทรัพยากรที่จะมีชีวิตอยู่ Gauguin กลับมาฝรั่งเศสในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2430 ลาวาลขยายเวลาอยู่จนถึง พ.ศ. 2431

​

กลับมาที่ฝรั่งเศสแผ่นดินใหญ่ เขาอาศัยอยู่ที่ปารีส จากนั้นจึงเข้าร่วมเมื่อต้นปี พ.ศ. 2431 ใน  Bretagne กลุ่มจิตรกรทดลองซึ่งอายุน้อยกว่าในวัยสี่สิบที่รู้จักกันในชื่อโรงเรียน Pont-Aven ในจดหมายฉบับปี พ.ศ. 2431 เขียนถึง  Émile Schuffenecker , Paul Gauguin เป็นการแสดงออกถึงความเชื่อของเขาซึ่งจะเป็นจิตวิญญาณของข้อพิพาททางศิลปะที่จะมาถึง:

“คำแนะนำอย่าลอกเลียนจากธรรมชาติมากเกินไป ศิลปะเป็นนามธรรม นำมันจากธรรมชาติในขณะที่ฝันไปข้างหน้า และคิดเกี่ยวกับการสร้างสรรค์มากกว่าผลลัพธ์ นี่เป็นวิธีเดียวที่จะขึ้นไปหาพระเจ้าโดยการทำเหมือนอาจารย์อันศักดิ์สิทธิ์ของเราเพื่อสร้าง »

Marie-Angélique Satre เจ้าของโรงแรม Breton (1868-1932) นามแฝง "La Belle Angèle" ถูกทำให้เป็นอมตะในปี 1889 โดย Paul Gauguin ซึ่งทำงาน  แองเจล่าที่สวยงาม  (ชื่อเรื่องที่เขียนด้วยอักษรตัวพิมพ์ใหญ่บนผืนผ้าใบ) ปัจจุบันเก็บไว้ที่  พิพิธภัณฑ์ออร์เซ .

ภายใต้อิทธิพลของจิตรกร  Émile Bernard เป็นสไตล์ที่แปลกใหม่และเคร่งศาสนามาก สไตล์ของเขาพัฒนาขึ้น: มันดูเป็นธรรมชาติและเป็นธรรมชาติมากขึ้น เขาแสวงหาแรงบันดาลใจในศิลปะแปลกใหม่ กระจกสียุคกลาง และภาพพิมพ์ญี่ปุ่น เพื่อวาดภาพสมัยใหม่ที่เปี่ยมด้วยความหมายทางจิตวิญญาณ ในปีนั้น เขาได้วาดภาพนิมิตตามคำเทศนาที่เรียกว่า เจคอบ บากบั่นกับทูตสวรรค์ ซึ่งจะมีอิทธิพลต่อ  ปาโบลปีกัสโซ ,  อองรี มาติส  และ  เอ็ดเวิร์ด มันช์ .

  งานนี้มีไว้สำหรับ Gauguin เพื่อเป็นตัวแทนของ "ภาพหลอนโดยรวม" ความเรียบง่ายนี้ทำให้รูปแบบและธีมของการอธิษฐานเป็นหนึ่งเดียว ซึ่งมีความสำคัญต่อจิตรกรตั้งแต่ยุคเรเนสซองส์ อย่างไรก็ตาม Gauguin ปฏิบัติต่อเรื่องนี้ในอีกทางหนึ่ง โดยไม่ได้เป็นตัวแทนของผู้หญิงในตำแหน่งที่สำคัญมาก เพราะมีเพียงผู้หญิงเท่านั้นที่เห็นในการอธิษฐาน ส่วนด้านขวาบนทั้งหมดเหลือสำหรับการต่อสู้กับทูตสวรรค์ของยาโคบซึ่งเป็นวิสัยทัศน์ที่ค่อนข้าง "เชื่อโชคลาง" สำหรับโกแกงซึ่งกำหนดทัศนคติของผู้หญิงและการเป็นตัวแทนของความงมงายทางศาสนาซึ่งมีความสำคัญของชาวปง - อาเวนซึ่งเป็นตัวแทนของชนบท โบราณสถานของจังหวัด 

สำหรับภาพวาดของเขาที่เป็นตัวแทนของพระคริสต์สีเหลือง เขาน่าจะได้รับแรงบันดาลใจจากรูปปั้นของโบสถ์ Tremalo ใกล้ Pont-Aven  

​

Gauguin เข้าร่วม  Vincent van Gogh  ที่เชิญพระองค์ให้มาที่  Arles ทางตอนใต้ของฝรั่งเศสในปี พ.ศ. 2431 ขอบคุณพี่ชายคนหลัง  ธีโอโดรัส . เขาค้นพบภาพพิมพ์ญี่ปุ่นผ่าน  Vincent van Gogh ขณะที่พวกเขาใช้เวลาสองเดือน (ตุลาคมถึงธันวาคม) วาดภาพด้วยกัน จากนั้นพวกเขาก็ทาสีชุดบน  Alyscamps ภาพบุคคล ทิวทัศน์ และสิ่งมีชีวิต เพื่อนร่วมงานทั้งสองมีความอ่อนไหวและพบกับช่วงเวลาของภาวะซึมเศร้า 

จิตรกรทั้งสองเข้ามารวมกันโดยมีความสนใจในเรื่องสีร่วมกัน จิตรกรทั้งสองจึงเข้าสู่ความขัดแย้งส่วนตัวและศิลปะ ซึ่งสิ้นสุดลงเมื่อโกแกงวาดภาพดอกทานตะวันของแวนโก๊ะ ซึ่งเป็นภาพที่แวนโก๊ะพูดว่า: "ฉันเอง แต่บ้าไปแล้ว การอยู่ร่วมกันของพวกเขาผิดพลาดและจบลงด้วยตอนที่โด่งดังของแวนโก๊ะที่ถูกตัดหู 23 ธันวาคม 2431

​

พ.ศ. 2434 ทรงพังทลาย ทรงประทับอยู่ที่กรุงปารีส ที่ Hôtel Delambre เลขที่ 35 แห่ง  ถนนชื่อเดียวกัน  ใน  เขตที่ 14 . แรงบันดาลใจจากผลงานของ  Jacques-Antoine Moerenhout  และต้องขอบคุณการขายผลงานของเขาซึ่งประสบความสำเร็จโดยบทความที่กระตือรือร้นสองบทความโดย Octave Mirbeau เขาได้ลงมือ  โพลินีเซีย  และตั้งรกรากอยู่ใน  ตาฮิติ  (นี่คือที่ที่เขาวาดภาพเหมือนของ  ซูซาน แบมบริดจ์ )  ตอนนี้เขาใช้ชีวิตทั้งชีวิตในเขตร้อนเหล่านี้ ครั้งแรกใน  ตาฮิติ  แล้วใน  เกาะ Hiva Oa  ใน หมู่เกาะมาร์เคซัส เขากลับไปฝรั่งเศสเพียงครั้งเดียว

ลักษณะสำคัญของภาพวาดของเขา (รวมถึงการใช้พื้นที่ขนาดใหญ่ที่มีสีสันสดใส) ไม่เห็นการเปลี่ยนแปลงมากนัก เขาให้ความสนใจเป็นพิเศษกับความชัดเจนของสี การค้นหามุมมอง และการใช้รูปแบบที่สมบูรณ์และใหญ่โต โดยได้รับอิทธิพลจากสภาพแวดล้อมเขตร้อนและวัฒนธรรมโพลินีเซียน งานของเขามีความแข็งแกร่ง เขาสร้างประติมากรรมไม้และวาดภาพเขียนที่สวยงามที่สุดของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งงานหลักของเขาในวันนี้ใน  พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตัน  :  เรามาจากไหน ? เราเป็นอะไร? เราจะไปที่ไหน ? ซึ่งตัวเขาเองถือว่าพินัยกรรมภาพของเขา.

ในตาฮิติ เขาได้พบกับ Teha'amana (เรียกอีกอย่างว่า Tehura) เด็กสาวจาก  ราโรทองกา  ใน  หมู่เกาะคุก ทางตะวันตกของเฟรนช์โปลินีเซีย (โกแกงเชื่อว่าเธอมาจาก  หมู่เกาะตอง ก ). คนนี้อายุสิบสามปีกลายเป็นนางแบบของเขา จากนั้นเมื่ออายุ 43 เขาเริ่มมีความสัมพันธ์กับเธอ เขาเป็นแรงบันดาลใจอย่างมากและวาดภาพเจ็ดสิบภาพในไม่กี่เดือน หลังจากความสุขไม่กี่ปี ความกังวลในการบริหาร การตายของลูกสาวของเขา Aline ในปี 1897 และปัญหาสุขภาพ (หลังจากถูกโจมตี เขามีบาดแผลที่ขาที่ไม่หายตั้งแต่ปี 1894) บ่อนทำลายเขา เขาถูกบังคับให้ขายภาพวาดเพื่อซื้อมอร์ฟีนและสารหนูเพื่อบรรเทาบาดแผลที่ขา เขายังทำสัญญา a  ซิฟิลิส  ก่อนออกเดินทางไม่นาน

​

เขาถูกส่งตัวกลับฝรั่งเศสไปยังปารีสในปี พ.ศ. 2436 และไม่ได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี เขาย้ายไปอยู่กับอันนาห์ชาวชวาขอบคุณ  แอมบรอยส์ โว ลาร์ด ที่ปารีส จากนั้นใน  ปอนต์ อาเวน . เขามีกระดูกหน้าแข้งหักระหว่างการทะเลาะวิวาทที่  คองการ์โน  ที่  25  พฤษภาคม  พ.ศ. 2437 รับผิดชอบในความพิการของเขา ไม้เท้าของเขา ความเจ็บปวดของเขา  ลอดานั ม เขาจากไปคนเดียว  3  กรกฎาคม  พ.ศ. 2438  สำหรับตาฮิติ เขาย้ายไปอยู่กับโปอูรา (อายุสิบสี่ปี) ทาสีอีกครั้ง เมา เปรี้ยว เขียนและล้อเลียนในหนังสือพิมพ์อายุสั้น Le Sourire (หนังสือพิมพ์จริงจัง), Le Sourire (หนังสือพิมพ์หมายถึง) เขาได้รับการว่าจ้างจากนายกเทศมนตรีเมืองปาเปเอเต ฟรองซัวส์ การ์เดลลา ให้ทำงานที่ Les Guêpes ทุกเดือน จนกระทั่งผู้ว่าการ Gustave Gallet ลาออกจากตำแหน่ง ซึ่งถูกต่อต้านจากพรรคคาธอลิก

จากนั้นเขาก็ตัดสินใจที่จะจากไปเพื่อ  Marquesas ซึ่งเขาลงจอดเมื่อวันที่ 16 กันยายน พ.ศ. 2444 เพื่อค้นหาแรงบันดาลใจ มาถึงที่  Atuona  (บนเกาะ  Hiva Oa ) เขาได้พบกับพยาบาลจ่ายยา Annamite ที่ถูกเนรเทศ  Ky Dong  (vi)  (1875-1929) ชาวอเมริกัน Ben Varney และ Breton Émile Frébault บิชอปมาร์ติน หัวหน้าคณะเผยแผ่คาทอลิก ลงเอยด้วยการขายที่ดินลุ่มน้ำบางส่วนให้เขา เขามีบ้านที่สร้างอยู่บนไม้ค้ำถ่อ ซึ่งเขาให้บัพติศมาเป็นการยั่วยุ  บ้านแห่งความสุข . ดูเหมือนว่าเขาจะอยู่ในสวรรค์ เขาจะกลายเป็นคนไม่แยแสอย่างรวดเร็วเมื่อเขาตระหนักถึงการละเมิดการปกครองอาณานิคม โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขาปฏิเสธที่จะจ่ายภาษีและสนับสนุนให้ Marquesans ทำเช่นเดียวกัน เขาพยายามไม่ประสบความสำเร็จในการเป็นเจ้าของสวนและกลายเป็นผู้พิพากษาแห่งสันติภาพ

ทันทีที่เขามาถึง Marquesas เขาก็ไปโรงเรียนคาทอลิกตามข้อตกลงของหัวหน้าหมู่บ้านเล็ก ๆ Marie-Rose Vaeoho (1887-1914) อายุ 13 ปีซึ่งอายุน้อยกว่าเขา 39 ปีซึ่งกลายเป็นเธอ  วาฮี น ตั้งครรภ์ เธอถูกส่งไปยังหมู่บ้านของเธอเพื่อให้กำเนิดลูกสาวของพวกเขา Tikaomata และจิตรกรที่ต้องการล้อเลียนอธิการแทนที่เธอด้วย Henriette นักเรียนที่โรงเรียนของซิสเตอร์และภรรยาของ  ทำหน้าที่เป็นมวล

เขาถูกไต่สวนต่อไปภายหลังการพิจารณาคดี และในวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2446 เขาถูกตัดสินจำคุกปรับห้าร้อยฟรังก์และสามเดือนในคุกฐานหมิ่นประมาทนายร้อยจัตวา  แอมบรอยส์ โวล ลาร์ด ซึ่งเขาอยู่ภายใต้สัญญาจ้าง จ่ายเงินให้เขาเป็นรายเดือน 300 ฟรังก์ และให้ผ้าใบและสีแก่เขาโดยไม่คิดค่าใช้จ่าย เทียบกับภาพเขียนขั้นต่ำยี่สิบห้าภาพต่อปี โดยพื้นฐานแล้ว ยังมีชีวิตที่ตัวแทนจำหน่ายกำหนด ราคาต่อหน่วยที่ 200 ฟรังก์

เมื่ออ่อนแรงลง บาดแผลที่ขาของเขากลับกลายเป็นแผลเปื่อยเป็นหนองที่เจ็บปวดมาก เหนื่อยกับการดิ้นรนและถูกกินไปโดยเปล่าประโยชน์  ซิฟิลิส เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 พฤษภาคม พ.ศ. 2446 ในฐานะศิลปินต้องสาปในกระท่อมที่น่าสังเวช เขาถูกฝังอยู่ในสุสาน Atuona เขาทิ้งชื่อเสียงที่ไม่ดีไว้หลังจากการตายของเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งชาวโพลินีเซียนและโดยเฉพาะชาวมาร์คัสซึ่งมีความรู้สึกว่าได้ติดต่อกับชายคนหนึ่งที่ใช้โพลินีเซียนโดยเฉพาะผู้หญิงราวกับว่านั่นเป็นเพราะเขา แต่ยังรวมถึงผู้ตั้งถิ่นฐานบางคนด้วย ( พระสังฆราช ฝ่ายบริหาร กรมทหารรักษาพระองค์ที่เขามีข้อพิพาทอย่างต่อเนื่อง)

​